Kantrida FKK 2020 – Europski kvart kulture je slojevit kulturno umjetnički program koji se tijekom čitavog ljeta kontinuirano odvijao na plažama od Kantride do Bivia. Program zatvaranja održat će se u subotu, 10. listopada od 10.00 sati u novom Art Kvartu Benčić, a zamišljen je kao cjelodnevno druženje s građanima Rijeke i gostima grada, uz bogat kulturno-umjetnički program inspiriran riječkom prošlošću i sadašnjošću.

Nakon spektakularnog otvaranja 4. srpnja na plaži Ploče uz kultne riječke bendove, performanse, gastronomske i ekološke akcije, realizirala su se tri festivala (Štikla, Empeduja Punk festival i Art kamp Empeduja) i desetak pojedinačnih kulturno umjetničkih događanja.

Program će se odvijati na više lokacija: u novom klubu Jadran (Krešimirova 26, Rijeka), u dvorištu PIK-a te u prostorima MMSU Rijeka. Čin zatvaranja obilježit će se bogatim cjelodnevnim programom koji je zapravo i početak jedne nove priče. Radi se o otvaranju kluba Jadran, novouređenom prostoru kojeg je dizajnirala umjetnica Tajči Čekada. Činjenica da je klub Jadran novi projekt Damira Čargonje Čarlija daje naslutiti da se ne radi o običnom ugostiteljskom objektu, već o novom mjestu koje će ponuditi brojne sadržaje iz područja suvremene umjetnosti i alternativne kulture. U sklopu objekta otvara se Mala galerija s radom Ivana Kožarića koji je nastao 2002. u sklopu specific projekta Goli otok – Novi Hrvatski Turizam te Kino Jadran s dokumentarnim filmom Nadije Mustapić i Marina Lukanovića.

Raspored:
10:00 Otvorenje Kluba Jadran, Krešimirova 26

10:00 “Bitva sa Golog otoka”, Mini galerija Jadran
Ivan Kožarić, 2002.

13:00 – 14:00 Igrokaz koji to nije “S visina svjetlosti”, MMSU
Marko Stamenković i radnici GP Krk, VG5 i Ingrad
Brod i muškarac – građevinar u kupaćim gaćicama – polazna su ikonografska točka minijaturne autorske intervencije kojom, po ideji Marka Stamenkovića, simbolično završava ovogodišnje izdanje projekta KANTRIDA FKK – Evropski kvart kulture. Diskretnim evociranjem ideala društveno korisnog rada i društveno odgovorne radničke klase iz doba riječke “soc-realističke” brodogradnje (ali i kiparstva), ovaj “igrokaz” u formi kratkotrajnog pseudo-kazališnog monologa (ali i dijaloga) vraća u prvi plan antički ideal atletske ljepote muškog tijela – sa plaže u centar grada. Funkcionalan “objekt” sa riječke Kantride, čija je vrhunska estetska vrijednost prepoznata kroz sunčane ljetne zrake i sticajem neobjašnjivih okolnosti, “živa” je slika (tableau vivant) koja poziva publiku na meditativno skretanje pogleda: sa unutrašnjih zidova muzejske institucije, kroz prozor suvremenije ili manje suvremene neimarske umjetnosti, na konstruktivnu realnost obnove i izgradnje. Bilo da vam oko privuče grupno radno tijelo muškog kolektiva u akciji revitalizacije bivšeg industrijskog kompleksa “Rikard Benčić” i konstruktivni elementi scenografije u kojoj ono deluje izvana (ili neki drugi, možda zanimljiviji i provokativniji objekt unutra), S visina svjetlosti prati onaj zrak Sunca kojim energija mora uznosi nesputanu apolonsku ljepotu kulture plivanja na vrh pijedestala kakav joj pripada.

14:00 – 15:00 Dokumentarni film “Rikard Benčić, naprimjer”, Kino Jadran
Umjetnica Nadija Mustapić i redatelj Marin Lukanović, 2008. godine napravili su suradnički dokumentarac, 35-minutni film o memoriji tzv. T-objekta bivše tvornice “Rikard Benčić”, zgrade u centru Rijeke namijenjene novom Muzeju moderne i suvremene umjetnosti. To je priča o transformaciji i tranziciji ljudi, vremena, običaja, osjećaja i očekivanja, i primjer traumatičnog procesa deindustrijalizacije grada. Film najvećim dijelom govori o iskustvima radnica i radnika koji su proveli veći dio svog života radeći u toj tvornici, i o njihovim sjećanjima na herojsko doba progresa koje je završilo u vrtlogu rata, nacionalne netrpeljivosti i propasti radničkog pokreta. Nastao tren pred početak planirane adaptacije od koje se 2013. odustalo zbog pomanjkanja novca, film bilježi ne samo tranziciju od industrije kao osnove gradske privrede prema post-industrijskom 21. stoljeću, već dokumentira i neostvarene planove kulturnog razvoja grada i kreiranja novog gradskog identiteta. Film je nastao u produkciji Muzeja moderne i suvremene umjetnosti Rijeka.

15:00 Instalacija u javnom prostoru “AutomaTic”
Giovanni Morbin
produkcija i organizacija MMSU Rijeka

18:00 – 19:00 “Nove dogodovštine Baroknog Čovjeka”, klub Jadran
Predstavljanje petog strip albuma, moderatorica Denis Kirinčić
Nove dogodovštine Baroknog Čovjeka peti je strip album Vinka Barića i drugi album sage o Baroknom Čovjeku. Barokni Čovjek je znanstvenik i neustrašivi borac protiv natprirodnog, i sam sklon alkoholu i razvratu. Ovaj strip parodija je baroknog i gotičkog horora.

19:00 Performans “Izvanredno stanje”, klub Jadran
Gildo Bavčević
Povezivanjem znanja i informacije s ekonomijom, odnosno kulture s proizvodnim snagama dolazimo do informacijskog kapitalizma. Konflikti prelazi u sferu informacija, reprezentacija i simbola odnosno svi stvarni događaji pretvaraju se u medijske događaje-slike. Fokus izvedbe usmjeren je prema post-situacionističkoj kritici današnjeg digitalnog društva spektakla, odnosno na probleme i fenomene današnjeg društva, te preispitivanje društvenih struktura moći. U radu se nastoji razotkriti i kritizirati svakodnevne događaje, situacije i svekolike senzacije stvarajući nove događaje i situacije kojima cilj nije usmjeren na napadanje i uništavanje guste mereže okružujućih simbola moći i kontrole, već preispitivanje, izvrtanje i distorzija njihovih značenja.

19:30 Performans “Rijeka, BigArt Violić band, netaktilna zvučna skulptura dimenzije – doseg čujnosti”, MMSU Rijeka
Žarko Violić
organizacija i produkcija MMSU Rijeka

20:00 Otvorenje 3. Bijenale industrijske umjetnosti, međunarodna je izložba suvremene umjetnosti, MMSU

20:00 Izložba “PIK – Riječka prehrambena industrija nekad i danas”, MMSU Rijeka

20:30 Koncert Naporno Suicid (Split), Sfumato (Zagreb), Iz@ Medošević & Borgie (Rijeka), JeboTon ansambl (Zagreb), dvorište PIK-a
Naporno Suicid je apsurdno-angažirani electro-punk bend iz Splita, u kojem surađuju slikar i strip crtač Vinko Barić (aka Ilija Shewarnadze) i multimedijalni umjetnik i performer Gildo Bavčević (aka Digital Burek).
Sfumato je zagrebački instrumentalni trio, član svima dobrog poznatog kolektiva bendova JeboTon. Baza benda je u plesnom gruverskom funku, no putem zaraznih ritmova plešu i oko moderne, vanžanrovske koncepcije instrumentalnog muziciranja. Iza sebe imaju jedan studijski album, “Walhali”, te trenutno objavljuju novi EP, “Live at KCM”. Svirali su posvuda po Hrvatskoj te u Beogradu, na opće oduševljenje publike.
Iz@ Medošević & Borgie (Izet Medošević – gitara i vokal, Berislav Pavišić – bas, Kristijan Debeuc DB – bubnjevi). Izet Medošević, predstavnik srednje generacije riječkih rockera, punk-filozof, alter-pjesnik i glazbenik koji nikada nije skrivao svoje utjecaje, koje možemo naći upravo u vinkovačkoj školi garage-punk-rock školi, koju su predvodile stare Majke i Kaotične duše, preko Suicida i Stoogesa s jedne strane, do Motörheada i Partibrejkersa s druge strane. Osovina Rijeka-Detroit-Vinkovci-London-Beograd je nešto od čega se sastoji krvna plazma Izeta Medoševića i njegovog aktualnog benda Borgia. Nakon uspješnog koncerta u Vinkovcima Iz@ Medošević & Borgie, kako glasi njihovo službeno ime, postarat će se da svojim repertoarom sa dva potpuno različita dosadašnja albuma nikog ne ostave ravnodušnim što su već dokazali na samom otvaranju Moderne Galerije u Benčiću, Malom Salonu i otvorenju EPK.
JeboTon ansambl je mnogima već dobro poznata skupina vječno nasmijanih momaka i djevojaka koji akustičnim aranžmanima vlastitih pjesama već gotovo deset godina oduševljavaju prolaznike na ulici i svakim nastupom sve veci broj fanova po klubovima. Pjevne i lako pamtljive melodije, grupno pjevanje na sav glas te ritam koji će vas natjerati na ples garantiraju odličnu zabavu i nezaboravan doživljaj.

Marko Stamenković je rođen 1977. godine u Vranju. Po zanimanju je povjesničar umjetnosti, kritičar i kustos. Nakon osnovnih studija na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Beogradu (1995-2003) i obrane diplomske teze pod nazivom “Koncept pogleda i čitanje slike” na katedri za povijest moderne umjetnosti, stječe magistarsku diplomu tezom o “Statusu kustoskih praksi u post-socijalističkim uvjetima” na interdisciplinarnim postdiplomskim studijama Univerziteta umjetnosti u Beogradu (2003-2005). Godine 2014. doktorira na Odjelu za filozofiju i moralne znanosti Sveučilišta u Gentu (Belgija), gdje radi na projektu “Kulture samoubojstva: Teorije i prakse radikalnog povlačenja”. Projekt je realiziran u okviru doktorskih studija započetih 2011. godine u Centru za etiku i ispitivanje vrijednosti (mentor prof. Dr. Tom Claes). Njegov doktorat bio je omogućen trogodišnjom BASILEUS stipendijom Erasmus Mundus programa Europske komisije. Fokus ovog doktorskog istraživanja odnosio se na politički motiviran individualan prosvjed samo-žrtvovanjem, kao i na transformaciju ovog fenomena od ultimativne modernističke paradigme suicida ka trans-kulturalnoj vizualnoj i medijskoj paradigmi ‘radikalnog povlačenja’.

Nadija Mustapić istražuje višedimenzionalne odnose prostora i njegove reprezentacije, subjektivnosti, kontingentosti, političnosti. Pristup bazira na audio-vizualnom dokumentarizmu kojim dekonstuira i apstrahira prostor, proširujući pritom definiciju dokumentarizma. Njeni radovi (video instalacije, eksperimentalni film, dokumentarni film, video) obrađuju specifične prostore koji evociraju stanja nesigurnosti ili zaglavljenosti između vremena. Nadija Mustapić izlagala je samostalno (Hippolyte Gallery, Helsinki, MMSU Rijeka, Cecile R. Hunt, St.Louis, MKC Split, Dom HDLU Zagreb,..) i skupno (skupne: Si:n Festival o video art & performance Ramallah, Faulconer Gallery Grinnell, TH-T nagrada Zagreb, Directors Lounge Berlin, Instants Video Marseilles, Contemporary Art Ruhr Media Art Fair Essen..) u Hrvatskoj i inozemstvu, u galerijama, muzejima i festivalima. Njena umjetnička praksa povremeno uključuje i kolaboracije a najznačajnije su suradnje s Tonijem Meštrovićem na većim video/audio instalacijama za galerijske i javne prostore. Nadija Mustapić dobitnica je stipendija i nagrada (Saari Residency/ Konnen Foundation, Headlands Center for the Arts Artist-in-Residence, Capital City Arts Initiative Visiting Artist Residency, Scuola Internazionale di Grafica Assistantship, Peggy Guggenheim Museum Internship..). Diplomski studij završila je 1999. godine na Odsjeku likovnih umjetnosti pri Filozofskom fakultetu u Rijeci. Poslijediplomske studije (MA 2004., MFA-Terminal Degree, 2005.) završila je na Sveučilištu u Iowi. Od 2006. živi i radi u Rijeci. Zaposlena je kao izvanredna profesorica na Akademiji primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci.

Marin Lukanović djeluje u polju kazališne i filmske umjetnosti kao redatelj, producent i oblikovatelj videa. Suosnivač je Filmaktiva, udruge za edukaciju, produkciju i promociju u polju audiovizualne umjetnosti. Redatelj je dokumentarnih filmova “Rikard Benčić, naprimjer” (suredateljica Nadija Mustapić), “Kazalište, po riječki”, “Pijana ulica” i “Delta – An Affluence of Arts” (nagrada na 72. Mostri u Veneciji). Radio je na dugometražnim igranim i dokumentarnim filmovima i TV serijama u Hrvatskoj i Italiji. Kao oblikovatelj videa surađivao je s brojnim kazalištima u Jugoistočnoj Europi: Ulysses Theatre Brijuni/Zagreb, HNK Ivana pl. Zajca Rijeka, HNK Zagreb, HNK Osijek, Kazalište Marina Držića Dubrovnik, SNG Maribor, SNG Drama Ljubljana, Moving Music Theatre Bitola, Madlenianum Zemun, SNP Novi Sad, MNT Skopje, Bad Co. Zagreb, Trafik Rijeka… Diplomirao je filmologiju na Sveučilištu u Bologni. Od 2011. godine angažiran je na Sveučilištu u Rijeci, a od ožujka 2016. kao viši umjetnički suradnik radi na Akademiji primijenjenih umjetnosti, gdje predaje filmološke kolegije i kolegije vezane za produkciju i organizaciju izvedbenih umjetnosti. Pročelnik je Odsjeka za primijenjene umjetnost.

Vinko Barić rođen je u Splitu 1980.. Diplomirao slikarstvo 2005. na UMAS Split. Pored slikarstva bavi se i stripom, ilustracijom i grafičkim dizajnom. Objavio je 5 strip albuma i k njigu o hrvatskom punku i novom valu.Član je HULU I HZSU. Vokal je u electro punk bendu Naporno Suicid.

Gildo Bavčević (Split, 1979.) je multimedijalni umjetnik koji se bavi različitim oblicima društveno angažirane umjetnosti od performansa do filmskih projekata, video umjetnosti i muzike, snimanja i uređivanja zvuka i slike i produkcije muzike. Autor je brojnih performansa, video instalacija, kratkih filmova, kao i zvuka u nekoliko dugometražnih filmova. Diplomirao je MA filma i medijske umjetnosti na Umjetničkoj akademiji u Splitu (2013) gdje je stekao zvanje asistenta profesora. Trenutno je na postdiplomskom studiju novih medija na Fakultetu likovnih umjetnosti u Beogradu (2018). Član je Hrvatske udruge samostalnih umjetnika i Hrvatske udruge likovnih umjetnika – Split.